虽然改编自莫言的作品，可霍建起打造出的风格依然更像是沈从文的美学风格.
村娃子对城市的向往，直到失落，把一个现实悲剧进行浪漫忧伤的美学化，这都是沈从文笔下的人物特征.
霍建起对电影感的打造能力是挺强的，可以说他的文艺片都相当具有商业价值，广袤而湿润的内陆古村落，徽派建筑如水墨色块般的写意质感，都能很和东亚观众的传统审美胃口，也因此从视角而言依然是城市人的，让最终男主角的怀乡情绪觉有点空洞到虚伪，更像是一种城市人对农村人他者的有距离的空作怜悯的态度.
以莫言的意蕴，秋千的隐喻再明白不过，意味着贫苦劳碌的农村人唯一能够惬意的放松活动，甚至是快感来源，即性爱的需求、行为和感受，而影片则将此淡化成了一个唯美的纯情符号.
香川照之这个角色从剧本来说是一个很常见的卡西莫多式人物，但他对表演的敬业与用心还是很敬佩
影调如青春激情般金黄灿烂，发生的事件却黑暗残忍，寓意了感化院人性暴力竟是如此的合法化而不必掩藏，惊人的暴力规训的胆量来源是大到社会小到家庭对性格敢于挑战社会规训的个人的抛弃与惩罚，很福柯的案例.
欺软怕硬是人性的根本弱点，而会估量底线，不在威胁前惊慌失措者，往往能够在集体里获得威望，只不过影片把舍监的权力放大到可以决定学员的生死，使主题更加绝望了.
影片存在主题先行的问题，导致编的刻意，逃回家不尽早向母亲展示伤痕，把黑人作为一个奴性化象征，煽情化的自杀，都显得可信度成疑.
不过结尾的成长伤痕刻画的挺有深度，曾经有着恋母情结的男孩最终除了获得身体自由，对世界已经没有了任何可信任的梦，余生唯有孤独求生.
德国基于历史与文化创作了大量揭露人性泯灭的作品，可其对观众的视觉虐待，是否同样无形中形成了暴力规训呢这是一个坚毅的女人和一群刚刚毕业还很稚嫩的老师，带着一百多个女孩成功逆天改命的故事，是关于爱、青春、热血和命运…….
